《劇作家白良》
問(wèn)：白良，你是如何進(jìn)入劇作界的？最初的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)是什么？
白良：我進(jìn)入劇作界的契機(jī)其實(shí)源于一次家庭變故。十年前，我的父母因病去世，家中剩下的只有一個(gè)老舊的筆記本電腦和一堆未完成的劇本。那是我父親留下的遺物，他是一名普通的中學(xué)教師，卻總懷揣著成為劇作家的夢(mèng)想?？粗切┪赐瓿傻奈淖?，我第一次感受到文字背后所承載的重量。也許是為了完成父親的遺愿，也許是為了讓自己不再沉默，我開(kāi)始了自己的創(chuàng)作之路。
問(wèn)：你的作品風(fēng)格常常被描述為“細(xì)膩而現(xiàn)實(shí)”，能否分享一個(gè)讓你印象深刻的創(chuàng)作案例？
白良：印象最深刻的案例應(yīng)該是我的處女作《無(wú)聲的角落》。那是一個(gè)關(guān)于一位聾啞女孩尋找自己聲音的故事。我曾在北京地鐵站口看到一位聾啞女孩，她用紙和筆向路人傳遞自己的故事。那一刻，我深深被觸動(dòng)，意識(shí)到生活中有太多無(wú)聲的角落，需要被我們用文字和劇情去呈現(xiàn)。通過(guò)半年的深入采訪和研究，《無(wú)聲的角落》終于完成，并獲得了某次新劇本獎(jiǎng)項(xiàng)的提名。這讓我明白，真正打動(dòng)人的故事，往往源于生活中的細(xì)微之處。
問(wèn)：在創(chuàng)作過(guò)程中，你如何平衡“藝術(shù)表達(dá)”與“商業(yè)價(jià)值”？
白良：這確實(shí)是一個(gè)永恒的難題。對(duì)于我來(lái)說(shuō)，藝術(shù)表達(dá)永遠(yuǎn)是首要的。但商業(yè)價(jià)值并非完全可以忽視。我曾經(jīng)為一部電視劇寫(xiě)過(guò)一個(gè)非常個(gè)人化的劇本，里面充滿了對(duì)人性深度的思考。但制作方要求我加入更多的商業(yè)元素，比如增加一些“爽快”的反轉(zhuǎn)橋段。當(dāng)時(shí)我非常掙扎，但最終還是選擇了一條中間路線。我在保持劇本核心的同時(shí)，加入了一些更符合市場(chǎng)需求的元素。結(jié)果這部劇不僅獲得了不錯(cuò)的收視，還得到了觀眾對(duì)劇情深度的認(rèn)可。
問(wèn)：如何看待觀眾對(duì)你的作品的不同反饋？
白良：觀眾的反饋對(duì)我來(lái)說(shuō)一直是非常重要的。記得有一次，我寫(xiě)了一部關(guān)于都市青年婚戀的劇集，里面有一場(chǎng)長(zhǎng)達(dá)十分鐘的婚禮場(chǎng)景，幾乎是全程對(duì)白。我原本希望通過(guò)這場(chǎng)戲展現(xiàn)人與人之間復(fù)雜的情感糾葛，但部分觀眾卻認(rèn)為這場(chǎng)戲過(guò)于拖沓，甚至有人調(diào)侃我“喜歡聽(tīng)自己寫(xiě)的話”。一開(kāi)始我感到非常沮喪，但后來(lái)冷靜下來(lái)，我開(kāi)始反思自己的創(chuàng)作。也許我過(guò)于沉迷于文字的美感，而忽略了觀眾的觀看體驗(yàn)。于是，我開(kāi)始學(xué)習(xí)如何在劇情和節(jié)奏之間找到更好的平衡。
問(wèn)：未來(lái)有什么新的創(chuàng)作計(jì)劃嗎？
白良：是的，我正在籌劃一部關(guān)于鄉(xiāng)村教師的劇集。這是一個(gè)我從未嘗試過(guò)的題材，但我對(duì)它充滿了熱情。在過(guò)去的幾個(gè)月里，我多次深入到鄉(xiāng)村學(xué)校，采訪了一些基層教師。他們的故事讓我深刻體會(huì)到，教育不僅僅是知識(shí)的傳遞，更是一種生命的延續(xù)。這部劇集的名字叫《黑板上的光》，希望能通過(guò)它，讓更多人關(guān)注到鄉(xiāng)村教育的現(xiàn)狀，以及那些在逆境中堅(jiān)守的教育者們。
